অধ্যায় ০৪ দাক্ষিণাত্য চিত্রকলার বিদ্যালয়
দাক্ষিণাত্য চিত্রকলার বিদ্যালয়সমূহ
দাক্ষিণাত্য চিত্রকলার ইতিহাস মূলত ষোড়শ শতাব্দীর শেষভাগ থেকে ১৬৮০-এর দশক পর্যন্ত – অর্থাৎ যে সময় মুঘলরা দাক্ষিণাত্য জয় করেছিল – গড়ে উঠেছে। এটি ঊনবিংশ শতাব্দীর শিল্পে, এবং পরবর্তীতে আসাফিয়া রাজবংশের অধীনে, এবং সর্বশেষে, নিজামের অধীনে হায়দ্রাবাদ রাজ্যের বিভিন্ন অঞ্চল শাসনকারী রাজা ও নবাবদের প্রাদেশিক দরবারের চিত্রকর্মেও দেখা যায়।
দাক্ষিণাত্য চিত্রশৈলীকে দীর্ঘকাল ইন্দো-পারসিক শিল্পের অধীনে রাখা হয়েছিল। এটিকে মধ্যপ্রাচ্যীয়, সাফাভিদ, পারসিক, তুর্কি এবং এমনকি উৎসে মুঘল বলে বিবেচনা করা হত। শিল্প ইতিহাসবিদরা এর স্বকীয়তা স্বীকার করলেও এটিকে একটি পূর্ণাঙ্গ বিদ্যালয় হিসেবে চিহ্নিত করতে ব্যর্থ হন, যা শাসকদের একটি শ্রেণী দ্বারা সমৃদ্ধ হয়েছিল, যাদের নিজস্ব রাজনৈতিক ও সাংস্কৃতিক দৃষ্টিভঙ্গি ছিল। তারা শিল্পীদের নিয়োগ দিতেন ও লালন-পালন করতেন এবং এমন কাজের আদেশ দিতেন যা তাদের শৈল্পিক সংবেদনশীলতা এবং তাদের রাজ্যগুলিতে শাসনের নির্দিষ্ট প্রয়োজনীয়তাগুলিকে উন্নত করত।
অন্যান্য সমসাময়িক চিত্রকলার বিদ্যালয়গুলিতে প্রতিকৃতি শিল্প এবং ঐতিহাসিক ও ধর্মীয় ব্যক্তিত্বের চিত্রণ দেখা যায়। এই অর্থে, মুঘল প্রতিকৃতি সম্পূর্ণ অনন্য ছিল না। আমরা সাফাভিদ এবং অটোমান চিত্রকলার বিদ্যালয়গুলিতে এমন শৈল্পিক প্রবণতা দেখতে পাই। প্রতিকৃতির অত্যন্ত দলিলভিত্তিক প্রকৃতি এশিয়ার ইসলামী শিল্পে এবং ভারতের মুঘল শিল্পে ব্যাপকভাবে দেখা যায় একটি এককভাবে অনন্য বিকাশ।
ভারতের দক্ষিণাঞ্চলের মালভূমি অঞ্চলে, বিন্ধ্য পর্বতমালার ওপারে, একটি সুন্দর চিত্রকলার বিদ্যালয়, যা স্বতন্ত্র ও শক্তিশালী ছিল, ষোড়শ ও সপ্তদশ শতাব্দীতে দাক্ষিণাত্যের বিভিন্ন সুলতানের অধীনে লালিত ও প্রসারিত হয়েছিল।
সুলতান আদিল শাহ II তানপুরা বাজাচ্ছেন, ফাররুখ বেগ, বিজাপুর, ১৫৯৫-১৬০০, জাতীয় জাদুঘর, প্রাগ, চেক প্রজাতন্ত্র
বিজাপুর, গোলকোন্ডা ও আহমদনগরের রাজ্যগুলি অত্যন্ত পরিশীলিত ও স্বতন্ত্র দরবারি চিত্রকলার বিদ্যালয় গড়ে তুলেছিল। এর অনন্য কামুকতা ও তীব্র রঙের আঞ্চলিক নন্দনতত্ত্বের সাথে দৃঢ় সাদৃশ্য রয়েছে। এই বিদ্যালয় ঘন বিন্যাস পছন্দ করত এবং একটি রোমান্সের আভা সৃষ্টির চেষ্টা করত, যা অনিবার্যভাবে এমন একটি শৈলীতে প্রকাশ পেত যা অত্যন্ত প্রাকৃতিক ও প্রাণবন্ত ছিল।
আহমদনগর চিত্রকলার বিদ্যালয়
তারিফ-ই-হুসেন শাহি: সিংহাসনে বসে থাকা রাজা, আহমদনগর, ১৫৬৫-১৫৬৯, ভারত ইতিহাস সম্মোধন মণ্ডল, পুনা
দাক্ষিণাত্য চিত্রকলার প্রাচীনতম উদাহরণগুলি কবিতার একটি খণ্ডে রয়েছে, যা আহমদনগরের হুসেন নিজাম শাহ I-এর (১৫৫৩-১৫৬৫) রাজত্ব উদযাপন করে। যুদ্ধের দৃশ্য চিত্রিত করা ১২টি ক্ষুদ্রচিত্রের অধিকাংশই শৈল্পিক আগ্রহের নয়, কিন্তু মজার বিষয়, রানী ও তার বিবাহ চিত্রিত করা চিত্রগুলি আমাদের মনোমুগ্ধকর রঙ ও কামুক রেখার মাধ্যমে আনন্দ দেয়। এতে চিত্রিত নারীটি প্রাক-মুঘল চিত্রকলার উত্তরাঞ্চলীয় ঐতিহ্যের অন্তর্গত, যা এই সময়কালে বিশেষ করে মালওয়া ও আহমেদাবাদে বিকশিত হচ্ছিল। আহমদনগরের চিত্রকর্মগুলির নারীরা একটি পরিবর্তিত উত্তরাঞ্চলীয় পোশাক পরিধান করে, যাতে চোলি (বডিস) এবং লম্বা বিনানো চুলের গুচ্ছ থাকে, যা একটি থোলা দিয়ে শেষ হয়। কেবল একটি লম্বা স্কার্ফ, যা নিতম্বের নিচে দিয়ে শরীরের চারপাশে যায়, এটি একটি দক্ষিণী ফ্যাশন, যা লেপাক্ষীর ভাস্কর্যে দেখা যায়। রঙের প্যালেট উত্তরাঞ্চলীয় পাণ্ডুলিপির চিত্রকর্মগুলি থেকে আলাদা, যা মূলত মুঘল কারখানা থেকে এসেছে, কারণ সেগুলি আরও সমৃদ্ধ ও উজ্জ্বল। দাক্ষিণাত্যের চিত্রকর্মগুলির অনুরূপ বৈশিষ্ট্য রয়েছে। উচ্চ বৃত্তাকার দিগন্ত এবং সোনালি আকাশ পারসিক প্রভাব বহন করে। আমরা সমস্ত দাক্ষিণাত্য রাজ্যের ঋণ দেখতে পাই, যা তারা তাদের প্রাকৃতিক দৃশ্যের শৈলীর জন্য পারস্যের কাছে রয়েছে।
এই নারী পোশাক, যা রাগমালা চিত্রকলার একটি ধারায় উপস্থিত, ষোড়শ শতাব্দীর দাক্ষিণাত্য চিত্রকলার বিদ্যালয়গুলির সবচেয়ে আকর্ষণীয় ও মর্মস্পর্শী উদাহরণ। নারীদের চুল ঘাড়ের পিছনে একটি বুনে গুটিয়ে রাখা হয়েছে, লেপাক্ষীর mural-গুলির অনুরূপ। চিত্রে, দিগন্ত অদৃশ্য হয়ে যায় এবং একটি নিরপেক্ষ রঙের ভূমি দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয় যা সম্পূর্ণরূপে ছোট ছোট stylized গাছপালা দ্বারা নকশাকৃত, বা খিলানের উপর সমমিত স্থাপত্য গম্বুজ দ্বারা দখলকৃত। চুলের স্টাইল বাদে, এই সমস্ত বৈশিষ্ট্যের উত্তর ভারত বা পারস্যের ছাপ রয়েছে।
পুরুষ পোশাকও স্পষ্টভাবে উত্তরাঞ্চলীয়। সূচালো লেজ সহ জামা প্রায়শই প্রাথমিক আকবরি ক্ষুদ্রচিত্রগুলিতে দেখা যায় এবং সম্ভবত দিল্লি ও আহমেদাবাদের মধ্যবর্তী কোনো এলাকায় এর উৎপত্তি। ছোট পাগড়িটি প্রাচীনতম আকবরি ক্ষুদ্রচিত্রগুলিতে পাওয়া ফর্মের কাছাকাছি। ১৫৬৭ সালের গুলিস্তানের মূল চিত্রকর্মগুলি শিল্প ইতিহাসবিদরা বুখারার শিল্পীদের দায়ী করেছেন। আরেকটি মজার বিষয় হল যে এমন চিত্রশিল্পীরাও দাক্ষিণাত্যে কাজ করেছিলেন। এটি একটি পাণ্ডুলিপি দ্বারা সমর্থিত যা এখন পাটনার বাঁকিপুর লাইব্রেরির সংগ্রহে রয়েছে। এটি একজন লেখক, ইউসুফ দ্বারা স্বাক্ষরিত এবং ইব্রাহিম আদিল (১৫৬৯) এর প্রতি উৎসর্গীকৃত, সম্ভবত গোলকোন্ডার ইব্রাহিম কুতুব শাহ, যিনি ১৫৫০-১৫৮০ সাল পর্যন্ত শাসন করেছিলেন। এই পাণ্ডুলিপিতে সাতটি ক্ষুদ্রচিত্র রয়েছে যা সম্পূর্ণরূপে সেই তারিখের বুখারা শৈলীতে রয়েছে।
বিজাপুর চিত্রকলার বিদ্যালয়
ষোড়শ শতাব্দীর বিজাপুরের চিত্রকর্মগুলিতে একটি সমৃদ্ধভাবে চিত্রিত বিশ্বকোষ রয়েছে যা নুজুম আল-উলুম নামে পরিচিত, তারিখ ১৫৭০। এই উল্লেখযোগ্য ছোট খণ্ডটি সজ্জিত করা ৮৭৬টি ক্ষুদ্রচিত্রের মধ্যে, অনেকগুলি অস্ত্র ও বাসনপত্র চিত্রিত করে, অন্যগুলি নক্ষত্রপুঞ্জ চিত্রিত করে। নারীদের দক্ষিণ ভারতীয় পোশাকে দেখানো হয়েছে, লম্বা ও সরু যেমন রাগমালা চিত্রকর্মগুলিতে রয়েছে। বিজাপুরের বিদ্যালয়টি আলী আদিল শাহ I (১৫৫৮-১৫৮০) এবং তার উত্তরাধিকারী ইব্রাহিম II (১৫৮০-১৬২৭) দ্বারা পৃষ্ঠপোষকতা পেয়েছিল, উভয়ই শিল্প ও সাহিত্যের পৃষ্ঠপোষক। পরবর্তীজন ভারতীয় সঙ্গীতের একজন বিশেষজ্ঞও ছিলেন এবং এই বিষয়ে একটি বই, নওরাস-নামার লেখক। তিনি নুজুম আল-উলুম পাণ্ডুলিপির মালিক ছিলেন এবং ১৫৯০-এর দশকে রাগমালা ধারার আদেশ দিয়েছিলেন হতে পারেন। বিজাপুরের তুরস্কের সাথে ঘনিষ্ঠ সম্পর্ক ছিল এবং নুজুম আল-উলুম-এর জ্যোতির্বিদ্যা সংক্রান্ত চিত্রগুলি অটোমান তুর্কি পাণ্ডুলিপি থেকে উদ্ভূত হতে পারে। রাগমালা, যেমন আমরা দেখেছি, তাদের সংযোগে ভারতীয়, লেপাক্ষী শৈলীর সুনির্দিষ্ট প্রতিধ্বনি সহ। তারা তাদের সাহসী ও উজ্জ্বলভাবে সফল রঙের ব্যবহার এবং সরলীকৃত বিন্যাসের শক্তির মাধ্যমে আদিল শাহ দরবারের সমৃদ্ধ নন্দনতত্ত্বের উদাহরণ দেয়।
নুজুম আল-উলুম: সমৃদ্ধির সিংহাসন, বিজাপুর, ১৫৭০, দ্য চেস্টার বিটি লাইব্রেরি, ডাবলিন, আয়ারল্যান্ড
সমৃদ্ধির সিংহাসন হল সাতটি স্তর বিশিষ্ট একটি শুভ সিংহাসনের একটি প্রতীকী চিত্র, যার প্রতিটি স্তর বিভিন্ন বাসিন্দা দ্বারা সমর্থিত – হাতি ও বাঘ থেকে খেজুর গাছ পর্যন্ত, ময়ূর ও আদিবাসী গোষ্ঠীর স্তরগুলির মধ্য দিয়ে। মৌলিক কাঠামোগুলি গুজরাটি বাড়ির কাঠের খোদাই করা দরজা এবং সম্মুখভাগের কথা স্মরণ করিয়ে দেয় বা সম্ভবত দাক্ষিণাত্যের মন্দিরগুলির কথা মনে করিয়ে দেয়। এই পৃষ্ঠার রঙের ব্যবহার ইসলামী পারসিক ঐতিহ্যে রয়েছে, বিশেষ করে, সিংহাসনের শীর্ষে আরবেস্ক নকশা। আমরা দেখি এটি আশ্চর্যজনক গাঢ় নীল আকাশের বিপরীতে একটি দাক্ষিণাত্য পাতার নকশা দ্বারা শীর্ষস্থানীয়। সিংহাসনের উভয় পাশের stylized গাছপালাগুলির দৃশ্যত ষোড়শ শতাব্দীর শুরুর দিকের গুজরাটি পাণ্ডুলিপির মার্জিন সজ্জার সাথে সাদৃশ্য রয়েছে। এইভাবে, একটি শক্তিশালী ভারতীয় দৃশ্য ঐতিহ্য রয়েছে যা এই ক্ষুদ্রচিত্রটিকে গঠন করে।
যোগিনী, বিজাপুর, সপ্তদশ শতাব্দী, দ্য চেস্টার বিটি লাইব্রেরি, ডাবলিন, আয়ারল্যান্ড
অন্য একটি দাক্ষিণাত্য চিত্রকর্মের বিষয়বস্তু হল যোগিনী – যিনি যোগে বিশ্বাসী, শারীরিক ও মানসিক প্রশিক্ষণের একটি শৃঙ্খলাবদ্ধ জীবনযাপন করেন, আধ্যাত্মিক ও বৌদ্ধিক অনুসন্ধান চালান এবং worldly attachments ত্যাগের জন্য বিখ্যাত। কিন্তু এমন মনোভাব সাধারণ ছিল না, এবং তাই, অনুশীলনে অসাধারণ।
এই কাজটি একজন শিল্পীর দায়ী করা হয়েছে, যার সম্পর্কে আমাদের কোনো রেকর্ড নেই। এটি লক্ষণীয় যে শিল্পী একটি উল্লম্ব বিন্যাস পছন্দ করেন, যেখানে যোগিনীর দীর্ঘ দাঁড়িয়ে থাকা চিত্রটি ঠিক শীর্ষে সাদা কাঠামোর একটি গোষ্ঠী দ্বারা পরিপূরক, একটি taper-যুক্ত, দৃশ্য নোট হিসেবে। যোগিনী একটি ময়না পাখির সাথে ব্যস্ত আছে যেন কথোপকথনে। যোগিনী গহনায় সজ্জিত এবং তার চুলের বুন তার দৃশ্যমান উপস্থিতিকে দীর্ঘায়িত করে। দীর্ঘ স্কার্ফগুলি তার শরীরের চারপাশে ছন্দময় বৃত্তে ঘুরছে, যা exquisite প্রাকৃতিক দৃশ্যে exquisite উদ্ভিদ দ্বারা পরিবেষ্টিত।
গোলকোন্ডা চিত্রকলার বিদ্যালয়
গোলকোন্ডা ১৫১২ সালে একটি স্বাধীন রাজ্য হয়ে ওঠে। ষোড়শ শতাব্দীর শেষ নাগাদ, এটি দাক্ষিণাত্যের রাজ্যগুলির মধ্যে সবচেয়ে ধনী ছিল। এটি মূলত পূর্ব উপকূল বরাবর বন্দরগুলি থেকে জোরালো বাণিজ্যের কারণে, যেখান থেকে লোহা ও সুতির পণ্য দক্ষিণ-পূর্ব এশিয়ায় পাঠানো হত। এদিকে পারস্যের সাথে বিস্তৃত বাণিজ্য অব্যাহত ছিল, যা ইউরোপে rage হয়ে ওঠে এবং painted cottons-এর মধ্যে অত্যন্ত মূল্যবান ছিল। সপ্তদশ শতাব্দীর গোড়ার দিকে, হীরা আবিষ্কৃত হয়, রাজস্বের উৎস প্রসারিত করে। গোলকোন্ডার দৃশ্যাবলী নারী ও পুরুষ উভয়ের দ্বারা পরিধান করা সোনার গহনার দিকে দৃষ্টি আকর্ষণ করে। এছাড়াও, গোলকোন্ডা চিত্রকর্মের বিষয়বস্তু ব্যতিক্রমী খ্যাতি অর্জন করেছিল।
গোলকোন্ডার শিল্প জনপ্রিয় হয়ে ওঠে যখন ডাচ ব্যবসায়ীরা সপ্তদশ শতাব্দীর শেষভাগে সুলতানদের প্রতিকৃতি ইউরোপে নিয়ে যায়। এগুলি সম্ভবত বাজারের জন্য করা হয়েছিল এবং রাজকীয় চিত্রকর্মের সাথে সম্পর্ক ছিল। পূর্ববর্তী গোলকোন্ডা চিত্রকর্মগুলি, তারিখ $1635-1650$, মাঝে মাঝে আট ফুট উঁচু পর্যন্ত, দেয়ালে ঝুলানোর জন্য তৈরি করা হয়েছিল। এই চিত্রকর্মগুলি pictorial নকশা দ্বারা আবৃত, সাধারণত, বিভিন্ন উৎসের স্থাপত্যিক পরিবেশে ব্যক্তির চিত্র।
গোলকোন্ডার কাজ হিসেবে চিহ্নিত প্রাচীনতম পাঁচটি ক্ষুদ্রচিত্র, হাফিজের দিওয়ানে বাঁধা ছিল, তারিখ ১৪৬৩। এই চিত্রকর্মগুলি একটি যুবক শাসকের দরবারের দৃশ্য চিত্রিত করে, যাকে চিত্রিত করা হয়েছে সিংহাসনে বসে, একটি সাধারণ দীর্ঘ ও সোজা দাক্ষিণাত্য তরোয়াল ধরে, চিত্রের একটি ফোলিওর কেন্দ্রে। রাজপুত্রকে একটি সাদা কোট পরতে দেখা যায় যাতে সূচিকর্মযুক্ত উল্লম্ব ব্যান্ড রয়েছে। পাঁচটি চিত্রিত পৃষ্ঠাই সোনা দ্বারা প্রাচুর্যে সমৃদ্ধ, গাঢ় নীল আকাশ স্পর্শ করে। নর্তকীদের রাজকীয় সমাবেশে বিনোদন দিতে দেখা যায়। সমমিত এবং আপাতদৃষ্টিতে অকার্যকর স্থাপত্যে একটির উপর আরেকটি সমতল পর্দার কয়েকটি স্তর রয়েছে। মেঝেটি বিস্তারিত নকশাকৃত কার্পেট দ্বারা আবৃত বলে মনে হয়। এখানে এটি লক্ষ্য করা গুরুত্বপূর্ণ যে চিত্রকর্মটি কোনো মুঘল প্রভাবের ইঙ্গিত দেয় না। বেগুনি রঙের আভা প্রচুর প্রয়োগ করা হয়েছে, এবং মাঝে মাঝে, প্রাণী নীল হয়ে যায়, তাই আপনি নীল শিয়াল দেখতে পান।
মুহাম্মদ কুতুব শাহের (১৬১১-১৬২৬) একটি প্রতিকৃতি রয়েছে যখন তিনি তার রাজত্বের শুরুতে একটি দিওয়ানে বসে আছেন। তিনি এই সাধারণ গোলকোন্ডা পোশাক এবং একটি মার্জিত আঁটসাঁট টুপি পরিধান করেন। বিন্যাসটি বর্ধিত পরিশীলিতা ও দক্ষতা অর্জন করেছে, যখন ১৫৯০-এর পৃষ্ঠাগুলির কঠোর সমমিতি বজায় রাখা হয়েছে। কেউ বলতে পারে যে পর্যাপ্ত উল্লেখ রয়েছে
মুহাম্মদ কুলি কুতুব শাহের সামনে নৃত্য, গোলকোন্ডা, ১৫৯০। ব্রিটিশ মিউজিয়াম, লন্ডন, যুক্তরাজ্য
বাগানে কবি, মুহাম্মদ আলী, গোলকোন্ডা, ১৬০৫-১৬১৫, মিউজিয়াম অফ ফাইন আর্টস, বস্টন, মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র
মুঘল চিত্রকলার। আমরা একটি স্পষ্ট plastic rendering দেখতে পাই, বিশেষ করে, দরবারের নর্তকী ও বরের পোশাকের drape-এ।
একটি সুফি কবিতার একটি পাণ্ডুলিপি, যা paraphrased গদ্য সহ, ২০টিরও বেশি ক্ষুদ্রচিত্র দ্বারা সমৃদ্ধভাবে চিত্রিত। সোনা আবার অবাধে ব্যবহৃত হয়েছে। একটি অদ্ভুত বৈশিষ্ট্য যা দেখা যায় তা হল আকাশের রঙ সোনা ও নীল আলাদা আলাদা ব্যান্ডে। পুরুষ ও নারীর পোশাক বিজাপুরের ইব্রাহিম II-এর অধীনে ফ্যাশন ট্রেন্ড নির্দেশ করে। প্রাকৃতিক দৃশ্যের গাছগুলি দাক্ষিণাত্য প্রকারের, যা সমৃদ্ধভাবে রঙিন এবং একটি tinted প্রান্ত রয়েছে। তদুপরি, গাছপালা গাঢ় পাতার একটি ভরের বিপরীতে silhouetted, যা আরেকটি বিশিষ্ট দাক্ষিণাত্য বৈশিষ্ট্য। এটি একটি লম্বা মহিলার একটি পাখির সাথে কথা বলার চিত্রকর্মে দেখা যায়।
অনুশীলনী
১. যোগিনীর দাক্ষিণাত্য চিত্রকলার অনন্য বৈশিষ্ট্যগুলি কী কী? বর্তমানে অনুরূপ কাজ করা শিল্পীদের সম্পর্কে খুঁজে বের করুন। ২. দাক্ষিণাত্য বিদ্যালয়ে জনপ্রিয় চিত্রিত বিষয়বস্তু কী কী? সেগুলির কয়েকটি বর্ণনা করুন। ৩. দাক্ষিণাত্য বিদ্যালয় থেকে আপনার পছন্দের দুটি চিত্রকর্মের উপর ১০০ শব্দের একটি নোট লিখুন। ৪. দাক্ষিণাত্য চিত্রশৈলী মুঘল চিত্রশৈলী থেকে কীভাবে আলাদা? ৫. একটি দাক্ষিণাত্য রাজকীয় চিত্রকর্মে রাজকীয় প্রতীকগুলি কী কী? ৬. দাক্ষিণাত্যে চিত্রকলার কেন্দ্রগুলি কোনগুলি ছিল? একটি মানচিত্রে সেগুলি দেখান।
যৌগিক ঘোড়া
চিত্রকর্মটি অনেক শৈল্পিক কৌশলের একটি কৌতূহলী মিশ্রণ, যা যৌগিক ঘোড়া হিসেবে culminate হয়। চিত্রকর্মটিতে মানুষের চিত্র অন্তর্ভুক্ত রয়েছে যা এমনভাবে intertwined যে একটি অলৌকিক ফর্ম হিসেবে একটি galloping ঘোড়া emerges যা একটি সজ্জিত পটভূমির উপর superimposed। উড়ন্ত সারস ও সিংহ, চীনা মেঘ এবং বড় পাতাযুক্ত গাছপালা গোলকোন্ডার এই চিত্রকর্মের surreal উপাদানকে বাড়িয়ে তোলে, যা সপ্তদশ শতাব্দীর শুরুর দিকের। যখন সবকিছুই হালকা ও উড়ন্ত বলে মনে হয়, চোখ অপ্রত্যাশিতভাবে চিত্রকর্মের নীচের দুটি কোণে encounters, যেখানে পাথুরে গঠন রয়েছে যা চিত্রকর্মটিকে একটি solid ground-এ anchor করে। স্থানের অনুভূতির একটি নির্দিষ্ট dislocation ঘটে, এই চিত্রকর্মটিকে একটি স্মরণীয় দৃশ্য অভিজ্ঞতায় পরিণত করে। সমস্ত ক্রিয়া সীমিত রঙের স্কিমার মধ্যে ঘটে, যা মূলত বাদামী এবং কিছু নীলের shades-এ থাকে।
সুলতান ইব্রাহিম আদিল শাহ II-এর hawking
এটি অসাধারণ শক্তি ও সংবেদনশীলতার একটি চিত্রকর্ম। ঘোড়ার অঙ্গ ও লেজের উপর উজ্জ্বল লাল, এবং সুলতান ইব্রাহিম আদিল শাহ II-এর প্রবাহিত পোশাক একটি দৃশ্য অভিজ্ঞতা প্রদান করে, যা একজনের সাথে থেকে যায়। এছাড়াও, গাঢ় ঘন বনাঞ্চল, গাঢ় জলপাই সবুজ, পান্না সবুজ এবং কোবাল্ট নীল পটভূমিতে সারস এবং সূর্যালোকিত সোনালি নীল আকাশ চিত্রকর্মের অভিজ্ঞতা এবং এর narrative-কে বাড়িয়ে তোলে, যা সুলতানের সূক্ষ্মভাবে চিত্রিত মুখের সাথে সাদা বাজকে কেন্দ্রীয় পর্যায়ে নিয়ে আসে। পারসিক প্রভাব ঘোড়া ও পাথরের treatment-এ স্পষ্ট। foreground-এর গাছপালা ও ঘন প্রাকৃতিক দৃশ্য স্থানীয় অনুপ্রেরণার। galloping ঘোড়া শক্তি উৎপন্ন করে, যা দৃশ্যত সম্পূর্ণ panoramic প্রাকৃতিক দৃশ্যকে সক্রিয় করে। এই চিত্রকর্মটি ইনস্টিটিউট অফ দ্য পিপলস অফ এশিয়া, একাডেমি অফ সায়েন্সেস, লেনিনগ্রাদ, রাশিয়ার সংগ্রহে রয়েছে।
রাগ হিন্দোলের রাগিণী পথমসিকা
জাতীয় জাদুঘর, নয়াদিল্লির সংগ্রহে একটি আকর্ষণীয় কাজ, শিরোনাম রাগ হিন্দোলের রাগিণী পথমসিকা, ভারতীয় সঙ্গীতের রাগমালা পরিবারের একটি গুরুত্বপূর্ণ সদস্য, তারিখ প্রায় ১৫৯০-৯৫। কিছু পণ্ডিত বিশ্বাস করেন যে এটি বিজাপুরের, দাক্ষিণাত্যের একটি গুরুত্বপূর্ণ রাজ্য। দাক্ষিণাত্য রাজ্যগুলিতে চিত্রকলা একটি অত্যন্ত উন্নত শিল্পরূপ ছিল, প্রায় মুঘল চিত্রকলার বিদ্যালয়ের বিকাশের সাথে সমকালীন। চিত্রকর্মে পারসিক প্রভাব স্পষ্ট। এটি চিত্রকর্মের উপরের অংশ delineate করা দুটি গম্বুজের পৃষ্ঠে আরবেস্ক সজ্জায় দেখা যায়, যেখানে দেবনাগরী লিপিতে লেখা অক্ষরগুলি স্থানটি cover করে। প্যাভিলিয়নে দুটি সুন্দরভাবে পোশাক পরিহিত ও গহনায় সজ্জিত নারী দেখা যায়, যখন তৃতীয়জনকে এর বাইরে দেখা যায়। কেন্দ্রীয়ভাবে স্থাপিত মহিলা সঙ্গীতশিল্পী একটি ভারতীয় বাদ্যযন্ত্র বাজাচ্ছেন, যা মনে হয় বীণা, যখন পাশের অন্য দুজন তাদের শরীরের ছন্দময় দোলনের সাথে সঙ্গত করছে বলে মনে হয়। রংগুলি প্রাণবন্ত। লাল প্রাধান্য পেয়েছে এবং সবুজ দ্বারা পরিপূরক। চিত্রগুলি stylized বলা যেতে পারে এই অর্থে যে তাদের শারীরবৃত্তির চরিত্র, মুখ সহ, প্রায় formulaic details-এর উপর নির্মিত হয়েছে। প্রায় সমস্ত ফর্ম গাঢ় রেখা দ্বারা গভীরভাবে জোর দেওয়া হয়েছে। এটি আকর্ষণীয়ভাবে অজন্তার mural চিত্রকর্মগুলিতেও লক্ষণীয়, যা শতাব্দী আগে আঁকা হয়েছিল। এখানে যা লক্ষ্য করা দরকার তা হল বাম হাতের কোণে একটি গাঢ় হাতি, উত্থিত শুঁড় সহ, স্বাগতের একটি আনন্দদায়ক চিহ্ন। ছোট আকারে, হাতিটি দৃশ্য আগ্রহ সৃষ্টি করে এবং স্থাপত্যিক গঠন ভেঙে দেয়।
সুলতান আবদুল্লাহ কুতুব শাহ
বিজাপুরের সুলতান আবদুল্লাহ কুতুব শাহের একটি গুরুত্বপূর্ণ প্রতিকৃতি জাতীয় জাদুঘর, নয়াদিল্লি, ভারতের সংগ্রহে রয়েছে। শীর্ষে ফারসিতে একটি শিলালিপি রয়েছে। সুলতান আবদুল্লাহ কুতুব শাহ ছিলেন বিজাপুরের বিখ্যাত দাক্ষিণাত্য রাজ্যের একজন সক্ষম শাসক, যা বিশ্বের বিভিন্ন অংশ থেকে পণ্ডিত ও শিল্পীদের আকর্ষণ করেছিল। এখানে, তিনি সিংহাসনে আসীন এবং আমরা তাকে এক হাতে তরোয়াল ধরে থাকতে দেখতে পাই, যা তার রাজনৈতিক সার্বভৌমত্বের প্রতীক। এছাড়াও, তার মাথার চারপাশে একটি halo দেখা যায়, যা তার দিব্যতা চিত্রিত করে।
হযরত নিজামুদ্দিন আউলিয়া ও আমির খসরু
জাতীয় জাদুঘর, নয়াদিল্লির সংগ্রহে এই প্রাদেশিক চিত্রকর্মটি হায়দ্রাবাদ, দাক্ষিণাত্য থেকে। এটি ত্রয়োদশ শতাব্দীর শ্রদ্ধেয় সুফি সাধক হযরত নিজামুদ্দিন আউলিয়াকে চিত্রিত করে, যিনি তার শিষ্য, বিখ্যাত ভারতীয় কবি ও পণ্ডিত হযরত আমির খসরু দ্বারা বাজানো সঙ্গীত শুনছেন। আজও, নয়াদিল্লিতে হযরত নিজামুদ্দিন আউলিয়ার দরগায় খসরুর কাওয়ালি তার পীরের প্রশংসায় রয়েছে। বিশ্বের বিভিন্ন প্রান্ত থেকে ভক্তরা এই নিয়মিত সাংস্কৃতিক অনুশীলন প্রত্যক্ষ করতে এখানে আসেন। চিত্রকর্মটি naive এবং basic একটি দরবারি চিত্রকর্মের প্রযুক্তিগত ও শৈল্পিক পরিশীলিতা ছাড়াই। যাইহোক, এটি একটি জনপ্রিয় ভারতীয় বিষয়বস্তুর charming এবং narrative।
চাঁদ বিবি পোলো খেলছেন
এই চিত্রকর্মটি চাঁদ বিবিকে দেখায়, বিজাপুরের রানী, দাক্ষিণাত্যের সবচেয়ে সমৃদ্ধ ও সাংস্কৃতিকভাবে পরিশীলিত রাজ্যগুলির একটি। চাঁদ বিবি সম্রাট আকবরের দ্বারা রাজ্যটি দখল করার মুঘল রাজনৈতিক প্রচেষ্টাকে প্রতিরোধ করেছিলেন। একজন শ্রদ্ধেয় ও সফল শাসক, চাঁদ বিবি একজন মহান ক্রীড়াবিদ ছিলেন। এখানে, তিনি চৌগান খেলতে দেখাচ্ছেন, অশ্বারোহী পোলো খেলার অন্য নাম, সেই সময়ের একটি জনপ্রিয় রাজকীয় খেলা। চিত্রকর্মটি অনেক পরবর্তী সময়ের প্রাদেশিক বলে মনে হয়, এবং জাতীয় জাদুঘর, নয়াদিল্লি, ভারতের সংগ্রহে রয়েছে।
📖 পরবর্তী পদক্ষেপ
১. অনুশীলন প্রশ্ন: অনুশীলন পরীক্ষা দিয়ে আপনার বোঝাপড়া পরীক্ষা করুন ২. অধ্যয়ন সামগ্রী: ব্যাপক অধ্যয়ন সম্পদ অন্বেষণ করুন ৩. পূর্ববর্তী প্রশ্নপত্র: পরীক্ষার প্রশ্নপত্র পর্যালোচনা করুন ৪. দৈনিক কুইজ: আজকের কুইজ করুন